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admin 2019-06-25 阅读:279

鸿沟含糊的纪录片与故事片

——《蜻蜓之眼》的电影启迪

□刘悦笛


跟着纪录片与叙事类电影的鸿沟出现含糊之势,电影记载与影片虚拟的相关就变得尤为凸显,今世观念艺术家徐冰所导演的电影《蜻蜓之眼》便是行走在鸿沟上的特例。咱们就从这个风趣的最新艺术探究谈起:《蜻蜓之眼》恰恰在电影界之外又介入电影界之内,挑战了纪录片与叙事片的鸿沟难题,值得深化考虑。

这直接关乎到记载与虚拟的鸿沟安在?实际上,《蜻蜓之眼》的一切资料,都是由监控镜头拍照而成的,都不是人为吸取,而是设置在藏匿之处的开麦拉与日常时刻保持一致然后拍照完结。电影导演根据这些来自天南海北不一起段的资料,做了许多的挑选作业,制作了电影纲要与脚本后,将这些琐细得不能再琐细的资料编排成了一个故事片。一般来说,故事片都是对时刻的紧缩,《蜻蜓之眼》也不破例,他仍是“找寻”到了一位女主人公,并让她把整个故事贯穿下来,虽然这个仅有的“主角”在影片中出现了前后难以贯穿的现象。由于不同的开麦拉拍照的乃是天南海北的不同人物,而把这些不同人物“归一”,恰也与蜻蜓那种“复眼结构”所见并不相同(每个复眼所观照的皆为同一个目标,只不过呈像乃是多维的),但却完结了从散乱的记载印象向看似惯例的叙事片之改变。

《蜻蜓之眼》这个影片名,本身便是一个隐喻,亦是对人类观看国际方法的一种拓宽。这部影片的原有资料都是用于记载的,可是终究构成叙事电影,然后含糊了记载片与叙事片的鸿沟。翻过来看,《蜻蜓之眼》作为叙事片的来历则是非虚拟电影,乃是比一般含义上的纪录片还要原始并粗糙得多的监控记载印象。如果把这个叙事结构完全打散,那么,它仍是能够还原为记载镜头的。监控印象作为日常时刻的线性出现,能够有实际的叙事,但绝不是虚拟的,由于它是对实际的直接录入。这些镜头里边所录入的日常日子,大都是没有“事情”的日常日子流,但出于叙事的意图,许多这样的日子流被赋予了叙事的含义。并且,其间也特别选取了一些超出日常的事情来加以表述:比方被雷击中的天然偶发现象,观看手机坠河而亡的特异事情,而这些事情反倒是具有日常叙事性的。故事片的最终一个镜头,便是一匹奶牛从车上掉在路上,然后安定站立于地的镜头,显示出与前面的电影叙事风格不同的一种奇特虚幻性。从故事头绪上来说,这匹牛便是曾在奶牛场作业的女主人公出于怜悯之心一向想放掉的那头牛,所以这就在整个故事链被闭合起来之后,在结尾处又给这部电影抹上了少许的魔幻实际主义般的颜色。

这部或许称不上惯例含义的电影《蜻蜓之眼》,既不是朴实的故事片(由于故事片的分镜头都是虚拟而来的而这部电影的资料则都是实际的),也不是纪录片(导演没有赋予其理性言说的方式而仅仅编排出一个故事来)。作为视觉艺术家的导演徐冰在影后谈里确认:他在这部电影里,所言说的乃是“巨大的实际”, 但“一起又是虚拟的”。确实,这部电影把实际虚拟化了,而虚拟的又显得那么实际。我想,这种虚拟与实际的接通,还在于徐冰把非叙事的记载小片段,也便是作为日常日子注重记载的诸片段,组合成了单线叙事的电影著作,这就把记载与叙事之间的鸿沟推翻掉了。这也是《蜻蜓之眼》作为一种今世观念艺术,电影范畴的一次冒险与打破。

做出如此艺术探究,终究有没有理论上的根据呢?美国纪录电影理论家比尔·尼克尔斯(Bill Nichols)的泛后现代理论,倒能够为此作证。他在1994年出书的《被含糊的鸿沟:今世文明中的含义问题》 里边,以一种最为急进的后现代主义者的姿势提出:纪录片与虚拟片的鸿沟业已日渐含糊。 从电影史上看,逾越鸿沟的纪录片往往备受质疑。最著名的例子,来自被称为“纪录片之父”的罗伯特·弗拉哈迪1922年的那部《北方的纳努克》,用了16个月的时刻在北极圈与哈里森港的爱斯基摩人南努克一家一起日子而拍照完结。但后来事实证明,用梭标猎杀北极熊之类的情节,都不是天然出现,这其实是一部摆拍与扮演出来的纪录片,虽然它奠定了纪录片的前史根基。当某一纪录片逾越了其本身设定的鸿沟,往往就被用别的的规范来加以衡量调查,然后难以被归入纪录片的范畴之内了。

但有必要清楚地确认,纪录片与叙事电影仍是有距离的,纪录片一般也被称为非虚拟类电影(Non-fiction films),而所谓“虚拟类电影”,便是咱们中文里常说的“故事片”。所以,虚拟与非虚拟两类电影之分,首要便是故事片与纪录片的分殊。因而,在电影范畴,更精确的说法,应该区分出虚拟类电影(亦即故事片)与非虚拟类电影(以纪录片为主)。无论是弯曲的故事片仍是真诚的纪录片,咱们作为观者往往被其间的叙事所捉住,可是叙事并不等于虚拟:有虚拟的“假”叙事,也有非虚拟的“真”叙事,有理性化的“热”叙事,也有理性化的“冷”叙事,不胜枚举,且被今世电影所混合用之。一般来说,故事片往往因虚拟的力气使咱们感“动”,而纪录片则一般由于非虚拟的力气而打“动”咱们。从美学的视点看,在这种虚拟傍边,情感和思维两方面,其实都扮演了重要人物,在虚拟傍边完结的乃是一种“道理合一”的结构。

正是这种道理相融的人化结构,赋予了电影与其他艺术以“真假相生”的魅力。可是,虚拟傍边也有理性化的思维存在,就更不用说以非虚拟的理性加以言说的纪录片了。但虽然纪录片偏重于一种理性叙事,可是其间仍包含着理性化的要素,不然它就无法如此感人,然后只能流于干瘦的空头说教了。所以说,以虚拟为主的故事片也好,占有了非虚拟主体的纪录片也罢,其实都是显现出一种属人的“道理结构”。大致说来,虚拟类电影常“以情动听”但不离于理,“情感逻辑”不对的坏影片举目皆是;那反过来看,非虚拟类电影“以理服人”却不离于情,强行说理却不动听的纪录片也不乏其例。质言之,如安在道理之间到达均衡,就成为优异故事片与纪录片的一起美学寻求之一,虽然二者偏重不同,并且,确有彼此融合现象存在,这才是咱们看待虚拟与非虚拟电影的正确态度。